青雲畫廊 | 青雲畫廊

水谷篤司 Mizutani Atsushi

水谷的故鄉在日本中部岐阜縣，是一個高山起伏，溪谷縱橫，佈滿大片山毛櫸和高山植物的內陸森林，由於家族世代在溪谷邊生活，生命體與土地建立極為深厚的情感繫絆。即使後來水谷負笈東京與沖繩多年，甚至旅居台灣，與家鄉土地的連結仍是水谷在創作上最深刻的情感基礎。這次在青雲畫廊展出的作品包含生漆與木雕，一者以塑，一者以雕，訴說著藝術家生命經驗與自然大地的連繫與交感。

在日本以及一些歐洲國家，熊被認為是神的象徵。熊掌般的生漆作品，張開的五指是家鄉的山丘，粉紅而溫暖的熊掌心則是生命孕育之處，豐富的肌理流露着詩意與溫情，不禁令人聯想到德國藝術家波伊斯的油脂，是一種將物質轉化為精神的鍊金術。同樣的，直立的熊足造型，繁複的肌理與強壯的指爪，象徵著神的領地，自頂端泊泊湧現的瀑布，有如生命得以生生不息的動能。此外，如銀鉤般的爪牙，水谷說，那是在他的土地上雷與閃電的意象。

另一方面，水谷先將角料拼疊成片，再以手工雕鑿相續緜延的山林大地，白色的角料原型與上色的高山，宛如從宇宙的原型組構為世界，或者是文明與自然與城市與山林的對話與辯證，對水谷而言，兩者息息相關甚至一體，文明與城市實則不斷為自然大地所呵護。

藝術家創作往往經由情感與經驗的累積，一如水滿溢之後，自然地將他的內在世界用藝術語言展現為作品。同樣的，觀眾藉著欣賞作品，累積自己的情感與經驗，慢慢也會形成「一個世界」，對水谷而言，藝術的意義便在於透過邀請觀眾感受他的作品，開啟屬於每個人的內在感知世界。

文/ 亞洲大學視覺傳達系助理教授朱庭逸